Linjer

I uke 13-14 har vi jobbet med linjer og striper som tema, og her er noen av mine resultater: 

ISO: 100
Eksponeringstid: 1/125 sek.

Blenderåpning: f/5.6

Bildet er tatt utenfor skolen, og er av murer og en benk. Det var sterk sol som lyste opp toppen av murene, mens den lagde mørke skygger på sidene. Bildet har klare linjer og en tydelig komposisjon. I Photoshop har jeg gjort om bildet til sort/hvit og endret på kontrastene. I tillegg har jeg gjort bildet mørkere og mørkere lengre innover i bildet, for å skape dybde. Jeg komponerte bildet i kameraet, slik at jeg ikke trengte å «croppe» det i Photoshop.

ISO: 100
Eksponeringstid: 1/200 sek.

Blenderåpning: f/9

Dette bildet er av et tak tatt ovenfra og viser også tydelig linjer. Jeg har redigert det til sort/hvit, forsterket kontrastene, slik at bildet er lyst på høyre side og mørkt på venstre. Jeg fjernet støy som var i bakgrunnen ved å «croppe» det litt. 

ISO: 80
Eksponering: 1/148 sek.
Blenderåpning: f/4.6

Bildet er tatt oppover veggen på skolebygningen. Linjene i går diagonalt fra nedre venstre del, til øvre høyre, og skaper komposisjon i bildet. Blikket følger linjene opp og ned. 

ISO: 400

Eksponeringstid: 1/17 sek. 

Blenderåpning: f/3.1

Dette bildet har ikke så tydelig komposisjon, men jeg tar det med fordi jeg synes linjene er spennende her. Bildet er tatt gjennom et vindu med ruter, og peker ned på et rutete gulv. Jeg har redigert kontrastene og hvitbalansen for å få linjene til å stå fram. 

Oppgaven har vært spennende å jobbe med. Linjer kan være mye mer enn det man først tenker på, og linjer som tema kan lage spennende bilder og komposisjoner. Linjene er med på å fører blikket frem og tilbake i bildet. Jeg valgte å redigere bildene til sort/hvit fordi det fremhever kontrastene og gjør at vi ser linjene tydeligere. 

Layers

I uke 11 har vi jobbet med layers i Photoshop. Oppgaven var å kombinere to bilder for å lage et nytt, drømmeaktig bilde. Jeg prøvde å kombinere ulike portrettbilder av folk og dyr, sammen med naturbilder. Først og fremst fikk vi oppgaven for å leke oss frem og lære om layers. 


Her er noe av det jeg kom fram til:

Portretter

Før vinterferien hadde vi en hjemmeoppgave om å ta to portrettbilder av en person vi kjenner godt. Det ene bildet skulle være dramatisk i belysning, og det andre nært, spontant og naturlig. Jeg tok bilder av tvillingsøsteren min, Liv. Da jeg tok bildene prøvde jeg å få til interessante og uttrykksfulle portretter, og ikke bare et pent bilde av en person. 

ISO: 200

Blenderåpning: 5,6

Eksponeringstid: 1/125 sek. 

Bildet bildet er veldig nær og tatt i sterkt sollys. Det ble litt for lyst, slik at noen av linjene i ansiktet forsvant, så derfor syntes jeg det fungerte best å redigere det i sort/hvit. Ellers er jeg fornøyd med komposisjonen. Jeg valgte å la ansiktet og håret dekke hele bildet, slik at bakgrunnen ikke ble med. 

ISO: 200

Blenderåpning: 2

Eksponeringstid: 1/60 sek. 

Dette bildet redigerte jeg også i sort/hvit, og har ikke like sterkt lys som det forrige. Bildet er ganske nært og alvorlig. 

ISO: 200

Blenderåpning: 4,5

Eksponeringstid: 1/400 sek.

Her har jeg brukt sterke kontraster, mens bildet har et naturlig uttrykk. 

ISO: 200

Blenderåpning: 2

Eksponeringstid: 1/1250 sek. 

Da jeg redigerte dette bildet, eksperimenterte jeg med forskjellige teknikker i Photoshop. Jeg redigerte enda sterkere kontraster, selv om det var ganske store kontraster før jeg redigerte. 

Bokomslag

Prosess
Vi har jobbet med bokomslag-oppgaven i uke 7 og 8. Utgangspunkt for oppgaven er koldnål- og linotrykkene vil har trykket før, og som vi har digitalisert ved å ta bilde av de og legge de inn på dataen. Ved å bruke Photoshop og InDesign skulle vi bruke trykkene som coverillustrasjoner til et bokomslag. 


Resultat
Jeg laget flere forslag, noen med utgangspunkt i koldnåltrykket, og noen i linotrykket. 

Til dette bokomslaget har jeg brukt koldnål-trykket. Jeg er ikke fornøyd med resultatet, men tok det med for å vise at ikke alt fungerer like godt. Det som er galt med bokomslaget, er at skriften er vanskelig å lese. Overskriften og forfatternavnet på forsiden forsvinner i den grønne, stripete bakgrunnen. Teksten på baksiden er også vanskelig å lese, og jeg synes det så litt rotete ut med den sammensettingen av farger jeg har. 

Dette bokomslaget er det ferdige resultatet jeg har valgt, og er mest fornøyd med. All skrift kommer tydelig fram og er lett å lese. Dette bokomslaget henger mye bedre sammen enn det forrige, med rød, sort og hvit som de eneste fargene. 


Hva har jeg lært?
Jeg har lært at når en skal lage bokomslag, så er ofte det enkleste det beste. Det er ikke lurt å ha med for mange og forstyrrende elementer, og skriften må være tydelig og godt leselig. 
Det har vært en spennende oppgave, og det har vært gøy å prøve på noe helt nytt.